二、中西“意象”辨
20世纪初，西方的诗坛上涌现出以庞德（Ezra Pound，1885—1972）为代表的一批诗人，称作“意象派”（imagism）。当时的浪漫主义、维多利亚诗风多矫揉造作和无病呻吟的感伤情绪。意象派的理论家休姆（T.E.Hulme，1883—1917）对这种感伤主义非常反感。他受教于柏格森（Henri Bergson，1859—1941）的直觉主义，认为诗人的责任便是运用意象来表达直觉所体验到的真实的世界。1913年，在《诗刊》（Poetry：A Magazine of Verse）杂志3月号上刊登了弗林特（F.S.Flint，1885—1960）撰写的“意象派某诗人”访问记，提出实际上由庞德起草的意象派创作“三原则”：（1）直接表现主客体事物；（2）绝对不使用任何无益于表现的词；（3）按照富于音乐性的短语的节奏，而不按照节拍器的节奏写诗。庞德进一步强调诗不应该像浪漫主义那样直接抒情，变成“情绪喷射器”，诗应该是“情绪等式”，“艺术家寻觅出鲜明的细节，在作品中呈现出来，但不作任何说明”。庞德为意象派原则树立的最优秀的范例是中国古典诗歌，认为中国诗人不直接谈出他们的看法，而是通过意象表现一切。1915年他译的李白、王维的诗歌汇集成《汉诗译卷》出版，对意象派起到了更大的推动作用。[19] 他把“image”解释为“思想与感情的复合体”，“是在刹那间所表现出来的理性与感性的情结”[20]。他提出：