这是一部很奇怪的电影，人物少，情节简单，但你却不知道它到底要将什么，于是导演让电影满是留白，很多场景突然出现又戛然而止，再夹杂一些暗示性的镜头，观众如果只是看而不同步去思考和想象，这部片子能带来的东西就太少太少了，这就是所谓的观影门槛吧.
或许这种电影节的艺术电影是不需要大众欣赏的，即便是很裸露，很重口味的画面也丝毫不能勾起观众的欲望，也就谈不上以色情或猎奇为噱头.
只不过这种触手系的情节多见于日本，对于基本没看过墨西哥电影的我，也算还有一丝新鲜感吧.
本片有科幻元素，但外星怪物只不过是一个撩拨性欲的符号，个人理解导演像探讨的还是人的情欲，片中角色都没能控制住本能欲望，在享受中都受到了伤害，更严重的是还伤害了他人，遗憾的是我始终很难投入角色内心，感受不到情感的波澜，太平静是探求欲望电影失败的标志.
跨界导演还是更适合从短片起步.
镜头设计和画面呈现几乎到了刁钻的地步，中远景里每一帧的调色、光影、构图都是制作严苛的工艺品：后果是，自然风光宛如布景，生活片段仿佛摆拍——精美的彻底失去了生趣，失去了讲故事的功能.
如果编剧采用的是表现主义或者田园诗式的叙事风格，搭配如此工笔倒也未尝不可；偏偏故事本身由碎片化的日常流水账构成，画面和叙事就总是不能协调——配乐亦然：情绪过于饱满的音乐融不进叙事的腔调.
要之，电影语言诸元素间的平衡与协调失当，是电影意识有问题.
不过也可能导演压根不在乎这些，就想串联画面以满足自己的审美欲望；又或者对驾驭剧情的能力不自信，才最终选择了倚重更加熟悉的美术效果——无论如何，作为一部电影，因文害义总不是好事.
文胜质则史，质胜文则野，文质彬彬，然后君子；专业训练还是很重要的.
故事松散地基于斯皮尔伯格的人生经历，主要聚焦男主角的成长时期，以及他和父母的关系，其名字不叫史蒂文，但和其一样住在亚利桑那州凤凰城. 斯皮尔伯格50年代末到60年代初住在凤凰城，他在面对反犹太主义的同时，也在用父亲的8毫米摄像机拍摄家庭电影和冒险电影. 高中时期斯皮尔伯格一家搬到了加州，后来父母离婚，他和父亲一起居住，与父亲的紧张关系也成为他打造《E.T. 外星人》《铁钩船长》《侏罗纪公园》《林肯》《猫鼠游戏》等电影的灵感.
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